Geburtstag: 21. Dezember , 1940
Gestorben im Alter: 52
Sonnenzeichen: Schütze
Auch bekannt als:Frank Zappa
Geboren in:Baltimore, Maryland, USA
Berühmt als:US-amerikanischer Musiker
Zitate von Frank Vincent Zappa Gitarristen
Familie:
Ehepartner/Ex-:Kathryn J.
Vater:Francis Zappa
Mutter:Rose Marie Colimore
Kinder: Ahmet Zappa Mondeinheit Zappa Jimi Hendrix Chris Perez
Wer war Frank Vincent Zappa?
Frank Zappa war ein vielseitiger Musiker, der viele Hüte trug – er war ein Gitarrist, Sänger und Komponist, dessen Werke eine Vielzahl von Musikgenres wie Rock, Jazz und Orchestersinfonien umfassten. Als Pionier auf dem Gebiet der Musik hat sich Zappa von avantgardistischen Musikkomponisten inspirieren lassen und einen unkonventionellen und einzigartigen Zugang zum Schaffen von Musik entwickelt. Schon in jungen Jahren liebte er Musik und begann bereits in der High School, klassische Musik zu komponieren. Außerdem spielte er Schlagzeug und Gitarre in Rhythm-and-Blues-Bands. Er war weitgehend ein autodidaktischer Musiker, der dafür bekannt war, beim Komponieren verschiedene Musikgenres zu kombinieren, was es schwierig machte, seinen Stil genau einzuordnen. Was seine Anziehungskraft noch verstärkte, war, dass er nicht nur hybride Musik schuf, sondern auch satirische, humorvolle und abstrakte Texte schrieb. Zappa wurde gebeten, eine Band namens The Soul Giants zu übernehmen, die er in The Mothers of Invention umbenannte und veröffentlichte sein Debütalbum „Freak Out!“, das als erstes Konzeptalbum der Rockmusik gilt. Er schätzte seine künstlerische Freiheit mehr als kommerziellen Erfolg und zog es vor, den größten Teil seiner langen und produktiven Karriere von mehr als drei Jahrzehnten als unabhängiger Künstler zu arbeiten. Im Gegensatz zu vielen anderen Musikern, die auf Drogen standen, war Zappa ein leidenschaftlicher Anti-Drogen-Kreuzfahrer.
Bildnachweis http://www.biography.com/people/frank-zappa-9540382 
Bildnachweis http://www.mtv.com/artists/frank-zappa/ 
Bildnachweis http://www.mtv.com/artists/frank-zappa/Schütze-Musiker Schütze-Gitarristen Karriere 1959 zog er aus seinem Haus aus und arbeitete für kurze Zeit in der Werbung, während er versuchte, als Musiker und Komponist Fuß zu fassen. Er spielte Gigs in verschiedenen Nachtclubs und nahm Soundtracks für Low-Budget-Filme auf. In den frühen 1960er Jahren schrieb er Lieder und komponierte Musik für andere Künstler. Er nahm einige Songs mit Singer-Songwriter Ray Collins und Paul Buff auf, die ihm halfen, 1963 genug Geld zu verdienen, um sein eigenes Konzert zu geben. 1965 wurde er gebeten, der Rhythm & Blues-Band Soul Giants von Ray Collins beizutreten. Er trat als Sänger und Gitarrist bei und benannte die Band in The Mothers of Invention um. 1966 veröffentlichte die Band ihr Debütalbum „Freak Out!“. Das Album gilt als eines der ersten Konzeptalben in der Rockmusik überhaupt, lief in Europa gut und hat seitdem Kultstatus. Schon im nächsten Jahr wurden zwei Alben veröffentlicht: „Absolutely Free“ mit Texten politischer und sozialer Satire und „Lumpy Gravy“ mit Orchestermusik. 1968 brachte die Band „We’re only in it for the Money“ heraus, ein Konzeptalbum, das Politik und Hippie-Subkultur persifliert. Die Musik war eine Kombination aus Rock und Orchester. Die Band wurde immer beliebter, aber trotzdem lief es kommerziell nicht gut. Die Band löste sich schließlich 1969 auf. Sein erstes Album nach der Auflösung von The Mothers of Invention war 'Hot Rats', das 1969 veröffentlicht wurde. Es hatte einen ganz anderen Sound als seine vorherigen Alben, da es sich eher auf Instrumentalmusik als auf Gesangsdarbietung konzentrierte . 1970 gründete er eine neue Begleitband namens The Mothers, zu der unter anderem Schlagzeuger Aynsley Dunbar, George Duke, Ian Underwood und Jim Pons gehörten. „Chunga’s Revenge“ war das erste Album dieser Band. Weiter unten weiterlesen Zappa war ein sehr produktiver Musiker, der oft mehrere Alben in einem Jahr veröffentlichte. Er war sehr musikbegeistert und schätzte die Freiheit des künstlerischen Ausdrucks. Von den zahlreichen Alben, die er in den 1970er Jahren veröffentlichte, waren die beliebtesten 'Over-Nite Sensation' (1973), 'Zoot Allures' (1976), 'Sheik Yerbouti' (1979) und 'Joe's Garage Act I' ( 1979). Er war in den 1980er Jahren genauso produktiv, wenn nicht sogar mehr. Zu seinen bekanntesten Alben dieses Jahrzehnts gehören: „The Man from Utopia“ (1983), „Them or Us“ (1984) und „Guitar“ (1987). 1990 wurde bei dem großen Musiker Krebs diagnostiziert. Er fuhr fort, Musik zu schreiben, obwohl er mit der Krankheit kämpfte. Von den mehreren Alben, die er in den Jahren vor seinem Tod veröffentlichte, war „The Yellow Shark“ (1993) das letzte. Viele neue Alben wurden posthum mit dem bisher unveröffentlichten Material seiner Aufnahmen veröffentlicht und führten damit das Erbe von Frank Zappa auch nach seinem frühen Tod fort. 
Zitate: Veränderung Hauptarbeiten Frank Zappa war ein vielseitiger Musiker, der für seinen unkonventionellen Stil der „hybriden“ Musik, der Rock, Jazz und klassische Genres kombinierte, hoch angesehen und bewundert wurde. Der produktive Entertainer hat im Laufe seines Lebens über 60 Alben veröffentlicht, die auch heute noch Avantgarde-Musiker inspirieren. Auszeichnungen & Erfolge 1997 wurde ihm posthum der Grammy Lifetime Achievement Award verliehen. 
Zitate: Liebe Persönliches Leben & Vermächtnis 1960 heiratete er Kathryn Sherman und ließ sich 1964 von ihr scheiden. 1967 heiratete er Adelaide Gail Sloatman. Das Paar führte eine liebevolle Ehe, aus der vier Kinder hervorgingen und die bis zu seinem Tod im Jahr 1993 dauerte. 1990 wurde bei ihm fortgeschrittener Prostatakrebs diagnostiziert und er starb in 1993 im Alter von 52 Jahren. Er war ein lautstarker Verfechter der Meinungsfreiheit und ein leidenschaftlicher Anti-Drogen-Kreuzfahrer. Wissenswertes 2004 wurde er vom Rolling Stone Magazin in die Liste der 100 größten Künstler aller Zeiten aufgenommen. Eine kalifornische Qualle wurde 1987 zu Ehren des Musikkomponisten Phialella zappai genannt.Auszeichnungen
Grammy Awards| 1997 | Auszeichnung für sein Lebenswerk | Gewinner |
| neunzehnhundertsechsundneunzig | Bestes Aufnahmepaket - Boxed | Gewinner |
| 1988 | Beste Rock-Instrumental-Performance (Orchester, Gruppe oder Solist) | Gewinner |
